Por Sophia Aylin<\/p>\n
A 35 a\u00f1os de su formaci\u00f3n, la banda escocesa Travis<\/strong> \u2014integrada por Fran Healy, Andy Dunlop, Dougie Payne y Neil Primrose<\/strong>\u2014 aterrizar\u00e1 en Concepci\u00f3n para encabezar el Festival REC 2026<\/strong>. Con una discograf\u00eda que ya suma diez \u00e1lbumes de estudio, desde Good Feeling<\/em> (1997) hasta L.A. Times<\/em> (2024), el cuarteto marc\u00f3 una \u00e9poca al convertirse en el principal propulsor de un britpop definido por lo personal e introspectivo.<\/p>\n Entre baladas ac\u00fasticas, resiliencia y una historia atravesada por la lealtad, la agrupaci\u00f3n ofrecer\u00e1 en el escenario del Parque Bicentenario un viaje por su trayectoria. En este recorrido convivir\u00e1n la nostalgia y la euforia de himnos generacionales como “Sing”, “Closer” y “Why Does It Always Rain on Me?”<\/strong><\/p>\n A comienzos de los a\u00f1os noventa, en una Escocia marcada por el post-punk, cuatro j\u00f3venes buscaban un sonido distinto: una propuesta que mezclara la sensibilidad l\u00edrica con un acabado artesanal, casi ac\u00fastico. En sus inicios se dieron a conocer como Glass Onion<\/strong>, en referencia directa a The Beatles<\/strong>; sin embargo, con el tiempo sintieron la necesidad de construir un sello propio. Tras un proceso de experimentaci\u00f3n con distintos m\u00fasicos, la formaci\u00f3n definitiva se consolid\u00f3 en 1991.<\/p>\n El punto de inflexi\u00f3n lleg\u00f3 cuando Fran Healy<\/strong> asumi\u00f3 el mando creativo. Sus letras se volvieron introspectivas, \u00edntimas y crudas. Ya no se trataba de encajar en una escena de voces distantes y guitarras ruidosas, sino de hallar belleza en la melancol\u00eda. El cuarteto adopt\u00f3 el nombre Travis inspirados por la pel\u00edcula Paris, Texas de Wim Wenders<\/strong>, cuyo protagonista, Travis Henderson<\/strong>, deambula entre la soledad y la vulnerabilidad. Tras mudarse a Londres y ser apadrinados por Noel Gallagher<\/strong>, lanzaron Good Feeling<\/em> (1997). Aquel debut, cargado de energ\u00eda y nuevos matices, anticipaba el futuro prometedor de una banda que no tem\u00eda mostrarse fr\u00e1gil.<\/p>\n