{"id":114153,"date":"2026-04-10T19:52:33","date_gmt":"2026-04-10T22:52:33","guid":{"rendered":"https:\/\/www.parlante.cl\/?p=114153"},"modified":"2026-05-31T19:57:05","modified_gmt":"2026-05-31T22:57:05","slug":"los-tres-presenta-xclnt-el-esperado-regreso-discografico-de-su-formacion-original-tras-26-anos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.parlante.cl\/?p=114153","title":{"rendered":"Los Tres presenta \u201cXCLNT\u201d: El esperado regreso discogr\u00e1fico de su formaci\u00f3n original tras 26 a\u00f1os"},"content":{"rendered":"

Grabado en los emblem\u00e1ticos estudios Abbey Road, el \u00e1lbum captura la esencia m\u00e1s pura y virtuosa del cuarteto penquista.<\/p>\n

El disco ser\u00e1 presentado en cuatro exclusivos conciertos en Concepci\u00f3n y Santiago.<\/strong><\/p>\n

Hoy termina una espera de m\u00e1s de dos d\u00e9cadas para la m\u00fasica chilena. Los Tres \u2014\u00c1lvaro Henr\u00edquez, \u00c1ngel Parra, Roberto \u201cTitae\u201d Lindl y Francisco \u201cPancho\u201d Molina\u2014 presentan \u201cXCLNT\u201d, su nuevo \u00e1lbum de estudio y el primero que re\u00fane a la formaci\u00f3n original desde finales de los a\u00f1os 90.<\/p>\n

Tras el \u00e9xito hist\u00f3rico de la gira \u201cLa Revuelta\u201d, que congreg\u00f3 a miles de fans en Chile y M\u00e9xico, la banda cumple la promesa de volver al estudio. El resultado es un trabajo grabado en Abbey Road (Londres) durante 2025, donde el grupo logr\u00f3 capturar un sonido \u201cal hueso\u201d y de una factura t\u00e9cnica impecable que reafirma por qu\u00e9 son la columna vertebral del rock nacional.<\/p>\n

Un sonido a la altura de la historia<\/strong><\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 del hito del reencuentro, \u201cXCLNT\u201d se sostiene por su propia esencia, el trabajo de artesan\u00eda sonora que signific\u00f3 su elaboraci\u00f3n y una calidad interpretativa que s\u00f3lo d\u00e9cadas de oficio pueden otorgar. Una demostraci\u00f3n de oficio de cuatro m\u00fasicos en su plenitud t\u00e9cnica y creativa.<\/p>\n

La energ\u00eda cruda pero sofisticada, que ha definido a la banda desde siempre, est\u00e1 presente en diferentes aspectos, desde la complejidad r\u00edtmica hasta las texturas de las guitarras, que en el conjunto final fluyen naturalmente. El disco respira un aire de alta fidelidad que hace justicia a su legado.<\/p>\n

En cada tema se percibe un cuidado trabajo, donde ning\u00fan detalle sobra y cada arreglo tiene una raz\u00f3n de ser, lo que se resume en una fina mezcla de influencias, desde potentes cortes de rock and roll hasta cueca. El puente sonoro es natural entre su historia y el presente. Es as\u00ed como \u201cXCLNT\u201d reafirma la esencia de la formaci\u00f3n original sin m\u00e1s que los cuatro m\u00fasicos en acci\u00f3n.<\/p>\n

Un di\u00e1logo sonoro<\/strong><\/p>\n

En cuanto a producci\u00f3n, el equilibrio instrumental pasa por la interacci\u00f3n de los elementos, donde la guitarra de \u00c1ngel Parra y la bater\u00eda de Pancho Molina recuperan ese di\u00e1logo caracter\u00edstico que defini\u00f3 el sonido del rock chileno de los 90. A este engranaje se suma el trabajo impecable de Titae Lindl en el bajo, aportando la solidez y el pulso elegante necesarios para sostener la intensidad del \u00e1lbum. Su interpretaci\u00f3n, siempre precisa y llena de oficio, es clave para amalgamar el sonido de la banda, permitiendo que el disco transite con fluidez entre la potencia del rock y la sutileza de otros g\u00e9neros.<\/p>\n

En lo l\u00edrico, \u00c1lvaro Henr\u00edquez transita entre la agudeza ir\u00f3nica y una intensidad emocional sobrecogedora, entre relatos ret\u00f3ricos y desde el cotidiano, sostenidos por una interpretaci\u00f3n vocal n\u00edtida y protagonista, permitiendo apreciar cada matiz de su caracter\u00edstica entrega interpretativa, reafirmando su lugar como uno de los grandes narradores del rock en espa\u00f1ol. <\/p>\n

As\u00ed se puede apreciar en cortes como el primer single \u201cCantar y amar\u201d; en el segundo single \u201cComo llegaste te vas\u201d; y otros destacados como \u201cINRI\u201d, en que sacan a relucir sus influencias del rock & roll cl\u00e1sico, tra\u00eddas al presente con agudeza y frescura.<\/p>\n

El resultado es mucho m\u00e1s que un regreso al estudio, es una declaraci\u00f3n de principios sobre c\u00f3mo debe sonar el rock hecho en Chile: con un pie en la ra\u00edz y otro en la excelencia.<\/p>\n

Nuevo videoclip: “Como llegaste te vas”<\/strong><\/p>\n

Acompa\u00f1ando el estreno del \u00e1lbum, hoy tambi\u00e9n se libera el videoclip de “Como llegaste te vas”, segundo sencillo de este nuevo disco. Una muestra de ese anclaje en las ra\u00edces la m\u00fasica popular nacional y latinoamericana, sumado a la sensibilidad mel\u00f3dica caracter\u00edstica del combo penquista y su enfoque \u00fanico que los hizo grandes en todo el continente.<\/p>\n

La pieza audiovisual estuvo nuevamente a cargo del estudio Punkrobot (ganadores del Oscar por Historia de un Oso), consolidando una fruct\u00edfera colaboraci\u00f3n art\u00edstica entre la m\u00fasica de Los Tres y la narrativa visual de la productora. Su primer trabajo, el aclamado video del single anterior \u201cCantar y amar\u201d, se anot\u00f3 tempranamente como uno de los m\u00e1s destacados estrenos audiovisuales de esta temporada en la escena art\u00edstica latina.<\/p>\n

Si el primer adelanto fue un viaje nost\u00e1lgico, este nuevo video propone una est\u00e9tica que dialoga perfectamente con la energ\u00eda renovada de la banda en “XCLNT”.<\/p>\n

Pato Escala dice: \u201chacer videoclips para Los Tres ha sido un lindo desaf\u00edo, porque somos fans y porque creemos que a trav\u00e9s de su m\u00fasica representan nuestras ra\u00edces y para este nuevo videoclip quisimos invitar a Garvo a colaborar ya que su propuesta visual es perfecta para el concepto de \u201cC\u00f3mo llegaste te vas\u201d. Garvo agrega: “buscamos explorar el Chile profundo a trav\u00e9s de un personaje que, al estilo de un joven Roberto Parra, recorre paisajes con el coraz\u00f3n roto. La est\u00e9tica se inspira en el arte popular y los grabados para construir una identidad visual propia desde la animaci\u00f3n.”<\/p>\n