Por Sebastián Allende.
Después de seis años sin lanzar material nuevo, la emblemática banda española Hamlet regresó con Inmortal, un álbum que reconecta con la esencia más pura e intensa de su sonido. A las puertas de una nueva gira que los traerá de vuelta a Latinoamérica.
Conversamos con Luis Tárraga, guitarrista y fundador del grupo, sobre el proceso creativo del disco, la relación con sus fans y las expectativas de su regreso a Chile este 7 de marzo en el Epic Rock Fest.
Luis, primero que todo, agradecerte el espacio para conversar con nosotros. Para comenzar, me gustaría saber cómo está la actualidad de la banda. ¿Cómo está la salud de Hamlet?
Bien, la verdad es que muy bien. Desde que salió el disco —prácticamente hace un año— no hemos parado de tocar. Inmortal ha gustado mucho, en general, a todo el mundo, y estamos muy contentos con todo lo que viene.
Es un disco que, como nos pasa siempre, no se queda en un solo momento, sino que va progresando con el tiempo. Estamos contentos con él, con Nico, y deseando ir a tu país a tocar. Estamos muy ilusionados con todo lo que tenemos por delante.
¿Y qué representa para ustedes el concepto de Inmortal, especialmente siendo un regreso después de seis años sin material nuevo?
El título tiene mucho que ver con lo que vivimos. Ese tiempo fue muy complicado. Estábamos en plena gira, teníamos muchos festivales, muchos conciertos, el disco Berlín estaba gustando mucho y año y medio después vino la famosa pandemia. Nos encerraron, la gente no podía ir a los conciertos y nosotros no podíamos tocar.
Fue un golpe fuerte. Y cuando terminó todo, no queríamos volver exactamente al punto donde lo dejamos, porque nos recordaba a un tiempo muy bueno musicalmente, sí, pero que se vio interrumpido. En vez de regresar directamente a Berlín, decidimos “renacer”: revisamos nuestros primeros discos, reconectamos con esa energía, y eso generó ganas de componer algo nuevo.
Cuando vimos la trayectoria del grupo y cómo habíamos sobrevivido a todo, sentimos que Inmortal era el título perfecto. Después de tantos años, nos sentimos un poco inmortales. Quien nos conoce lo entiende.
Entrando en la sonoridad del disco, ¿cómo logran mantener la intensidad y agresividad que los caracteriza sin perder espacio para la experimentación?
Lo logramos porque tenemos muy claro cómo queremos sonar. Podemos hacer un disco más agresivo o más melódico, pero lo fundamental es mantener la personalidad del grupo. Que alguien escuche 30 segundos y diga: “Esto es HAMLET”. Para nosotros eso es clave.
Trabajamos de forma muy artesanal: nos juntamos a tocar, grabamos maquetas, analizamos sensaciones casi como si preparáramos el disco para tocarlo en directo. Y desde ahí vemos dónde podemos meter elementos nuevos, experimentar sin aburrirnos.
Nunca nos hemos puesto barreras musicales; hacemos lo que queremos, con miles de influencias, pero siempre suena a nosotros. Esa ha sido la esencia del grupo.
¿Por qué eligieron “Acto de Fe”, “En Mi Piel” y “Estigmatizado” como adelantos del disco?
La verdad es que odiamos sacar adelantos (risas). Entendemos que es parte de la época: antes salía un single, pero la gente escuchaba el disco entero. Ahora hay que lanzar una, dos o tres canciones antes del álbum. Te cuento algo que no sabe mucha gente: nosotros queríamos lanzar el disco completo como adelanto, para no tener que escoger qué canción lo representa. Pero el sello dijo que no.
“Acto de Fe” es muy inmediata; “En Mi Piel” tiene el ADN de Hamlet en muchos sentidos; y “Estigmatizado” muestra nuestra parte más crossover. Creíamos que representaban el disco, pero podían haber sido otras perfectamente.
Además reversionaron “Sombras”, un tema antiguo, dándole un nuevo color. ¿Qué los motivó?
“Sombras” originalmente era parte de las composiciones de Berlín, pero no la terminamos a tiempo. Después vino la pandemia, estábamos aburridos en casa y quisimos hacer algo para mantener vivo al grupo. Regrabamos cosas en casa, se lo enviamos al productor, él lo mezcló y la sacamos como tema suelto.
¿Y por qué incluirla en Inmortal? Porque no tenemos ninguna canción fuera de nuestros discos. Queríamos que formara parte de una colección, no dejarla perdida por ahí. Además, creemos que es muy buena canción para estar “sola en una isla”.
¿Cómo han vivido la reacción de los fans tras este regreso? En Chile, por ejemplo, los hemos esperado por años.
La reacción ha sido justo la que buscábamos. Después de seis años sin disco, queríamos que cuando la gente escuchara Inmortal dijera: “Hostia, estos son los Hamlet de toda la vida”. Descartamos cosas que no sonaran puras a lo que es nuestro sonido. Eso no significa repetir lo de hace 15 años, pero sí que fuera muy HAMLET. Y por lo que dices tú y lo que vemos en redes y en los conciertos, lo conseguimos.
Entrando en terreno de la gira latinoamericana por México, Colombia, Perú, Chile y Argentina: ¿qué significa para ustedes volver a conectar con el público latinoamericano?
Llevamos años queriendo volver. Cada vez que hemos ido —aunque sea cada cinco años— vemos que tenemos seguidores, que cantan nuestras canciones, que nos escriben, que nos piden volver. ¿Por qué no habíamos ido antes? Porque el grupo funciona muy bien de este lado del mundo y parar una gira para invertir el dinero que implica ir tan lejos no es fácil. Pero llegó un momento en que dijimos: “Basta de estar lejos”. Latinoamérica siempre ha sido fundamental para Hamlet.
Queremos que forme parte de nuestras giras cada año. Ese es el objetivo.
¿El setlist estará centrado en Inmortal o incluirá clásicos?
Una mezcla. Tocaremos 3 o 4 de Inmortal y varios clásicos de todos los discos. Tenemos suficiente público que quiere oír de todo, así que creemos que lo van a disfrutar mucho.
Centrémonos en el show en Chile. El 7 de marzo se presentan en el Epic Rock Fest. ¿Qué expectativas tienen para este concierto en Santiago?
Siempre queremos hacer un gran concierto. La última vez en Chile fue impresionante: tuvimos que cambiar de lugar en un día porque el festival donde íbamos a tocar se canceló. El apoyo de la gente fue increíble. Nos habría gustado hacer un show solos para tocar más, pero por agenda no fue posible. Aun así, en el tiempo que tendremos, la gente verá lo que es Hamlet aquí y allá. Tenemos muchas ganas de volver.
¿Y cómo se sienten compartiendo escenario con Suicidal Tendencies, Madball, Tierra Santa y otros?
Es curioso porque varios son españoles, aunque no coincidimos mucho con ellos. A Tierra Santa los conocemos, con Cabrones también hay relación. Y de Suicidal Tendencies y Madball, somos fans totales. Tenemos más en común musicalmente con ellos que con algunos grupos españoles.
Para cerrar, ¿qué viene para Hamlet después de la gira?
Seguiremos tocando en festivales de verano y no queremos volver a tardar seis años en hacer un disco. Este álbum nos ha puesto las pilas. Queremos superar Inmortal y firmar uno de los mejores discos de Hamlet. Ese es el reto.
Hamlet será parte de la segunda edición de Epic Rock Fest este 7 de marzo en el Club Hípico de Santiago. Además de los españoles, se presentarán Suicidal Tendencies, Kabrones, Tierra Santa, Fabio Lione y Madball. Las entradas están n disponibles a través del sistema Ticketone.
