8 de agosto 2026.
Por Pablo Álvarez P.
Fotografías por Camilo González.
Cuando en la primera mitad de los 70s un joven Harry Casey al fin conseguía el anhelado sueño de grabar su música, sólo quería darle un escape a la sociedad norteamericana hastiada de la guerra de Vietnam, presionada por la inflación y la primera crisis petrolera. Sin embargo, jamás sospechó que más de 5 décadas después -a sus 75- seguiría tocando en vivo no sólo en su natal Florida, sino que llenando recintos para miles de fanáticos en el otro extremo del continente.
Y es que la noche de este sábado no cabía un alma más en el Teatro Caupolicán para ver el regreso a Chile de KC And The Sunshine Band. Puntual a las 20:30 horas los músicos fueron entrando poco a poco a escena, cercados por los brillantes reflejos de la bola disco que colgaba sobre el techo. Percusionistas, tecladistas, guitarra, bajo, cuarteto de bronces, bailarinas y coristas. Todos fueron agregando robustez a la obertura, preparando la apoteósica entrada de KC, quien fue recibido entre aplausos por los fanáticos que repletaban el lugar. Los 15 artistas en escena no dilataron la espera y montaron de inmediato una fiesta con “(Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty” (1976). El público se entregó al instante y más aún cuando la noche siguió con “Boogie Shoes” (1975), acompañado por las escenas de Fiebre de Sábado por la Noche y un virtuoso trabajo de Johnathan Whittaker en teclados.
“¡Chile! Estoy muy contento de estar aquí. Ya tengo 75 años”, dice Harry Casey en español, provocando aplausos y gritos de “ídolo, ídolo” desde la platea. Volviendo a su idioma nativo, reitera su emoción: “Hemos viajado desde muy lejos y ustedes hacen el viaje muy hermoso”, todo mientras se proyectan imágenes del Cerro San Cristóbal en la pantalla gigante. De los agradecimientos al romanticismo con 3 baladas: la cargada al soul “I Hear a Symphony” de The Supremes, “Yes I’m Ready” de Barbara Mason (reversionada por la banda a fines de los 70s), y su lento por excelencia “Please Don’t Go”, que a más de alguno le recordó una fiesta de colegio, malón o celebración de toque a toque. No fue raro ver a varias parejas abrazadas para disfrutar el momento, mientras Harry terminaba la canción a capela con una cerrada ovación.
De vuelta a la pista de baile y a 1976 con “I´m Your Boogie Man”, que puso no sólo a la audiencia sino que a toda la banda a bailar. Mientras que la rebosante de amor, alegría y swing “Keep it Coming Love” tuvo a un KC bailando y cantando por todo el escenario. La energía del público no decayó durante el cambio de vestuario, gracias a la banda que aprovechó de lucir todo su virtuosismo y presentarse con grandes secciones de bronces, solos de guitarra y batería. Ahora de camisa manga corta, pero siempre de negro y con coloridas aplicaciones brillantes, KC vuelve a presentar a la banda y a los técnicos antes de “I Like to Do It”, donde las coristas, bailarinas y el propio frontman se tomaron completamente el escenario con sus coreografías.
Punto alto fue el inicio de la canción que da nombre al actual tour “I Get Lifted” con KC y sus coristas haciendo armonías vocales, acompañados sólo por la percusión que ganó más y más protagonismo a lo largo de la interpretación, gracias a las manos y timbales de Edwin Bonilla. La pieza fue escrita por KC para George McCrae, al igual que “Rock Your Body”, donde el orgulloso compositor la introdujo como “La canción que inspiró Dancing Queen” de ABBA y la pieza “Que a John Lennon le hubiese gustado escribir”. La interpretación del single de 1974 marcó además el momento de interacción más directa entre KC y las primeras filas, tomándose el tiempo de estrechar manos y firmar discos, aprovechando que su micrófono “a lo Chayanne” lo permitía.
La velada siguió con la energía por todo lo alto con el cover de Four Tops “It’s the Same Old Song” y sus bronces rimbombantes, para luego sacar chispas a la pista con un medley que incluyó “Give it Up”, “Brick House” (Commodors) y “Shake Your Body (Down to the Ground)” de The Jacksons. La fiesta fue total en el público y también sobre el escenario, donde un extraordinario Harry Casey pareció volver a sus tiempos mozos para moverse junto a sus bailarinas, cantar y dar giros por todo el escenario como en sus mejores tiempos. Obviamente la ovación no se dejó esperar.
Antes del tramo final del show, un extenso solo de batería por parte de David Simmons dejó al público aplaudiendo de pie, al que luego se le agregarían sus compañeros en una sección instrumental de alto vuelo, cargada al funk. Con renovado vestuario y energía, KC volvió a entrar a escena con un grito de ¡Viva Chile!, antes de poner a todos a mover los pies y a grabar con sus celulares el himno “That’s the Way (I Like It)”. Fue una versión extendida donde la guitarra de Christopher Lane y el bajo de Steve Lashley se robaran las miradas y oídos de los fanáticos, pero los aplausos siempre son para el querido Harry que terminó bailando al centro del escenario y ganándose un contundente “¡Olé, olé, olé olé, KC, KC!”, por parte de su público.
Pero aún quedaba noche y el escenario se tiñó de rojo con llamas proyectándose en la pantalla para el bailable hit “Get Down Tonight”, donde los bronces de John Reid, Cisco Dimas, Miles Fielder y Felipe LaMoglia colmaron de sonido al teatro de calle San Diego, mientras el frontman atrapaba una bandera chilena para agradecer sentidamente a sus seguidores. Pero el groove no se detuvo, ni tampoco los agradecimientos gracias a “So Glad”. Ya para el bis -con un KC usando la bandera chilena como capa de superhéroe- llegó “I Gotta Feeling” de Black Eyed Peas, interpretada junto a sus coristas Anika Ellis y María De Crescenzo, y una versión bailable de “Please Don´t Go” para cerrar la noche siempre con ritmo y romanticismo.
En casi 2 horas de show KC confirmó su estatus de leyenda de la música disco con un show de alto nivel y recordando por qué esa música que grabó a fuego el four-on-the-floor en los oídos y pies del público es revisitado continuamente por nuevos artistas e íconos globales del pop actual como Dua Lipa, Jessie Ware o Bruno Mars. Quizás algo tengan que ver las guerras, la inflación y la crisis petrolera que vive el mundo. Aunque cualquier similitud con épocas pasadas son meras coincidencias que nuestros oídos y corazones agradecen. Porque puede que el oriundo de Florida ya no vista con pata elefante, pero sigue haciendo mover las piernas a todo el que lo escuche.
Setlist:
Opening Medley (instrumental)
Shake Your Booty
Boogie Shoes
I Hear a Symphony/Yes I’m Ready
Please Don’t Go
Boogie Man
Keep It Comin’ Love
I Like to Do It
I Get Lifed
Rock Your Baby
It’s the Same Old Song
Give it Up
Drum solo/Foxey Lady/Play that Funly MUsic (Instrumental)
That’s the Way (I Like It)
Get Down Tonight
So Glad
I Gotta Feeling/Please Don’t Go